Chroniques, Notes de pochette, Interviews.
UP | reviews
Cette musique promet beaucoup pour l’avenir.
HANS-JÜRGEN SCHAAL (JAZZTHING — DE)
Une symbiose réussie de jazz moderne avec des effets électroniques et orchestrales.
ANDREAS EBERT (JAZZTHETIK — DE)
Surprenant, drôle et puissant.
Cet album confirme la montée d’un trio merveilleux. Hautement recommandé.
CHRIS BABER (JAZZVIEWS – UK)
Un trio surprenant, éclectique. «Up» est sans aucun doute un arrêt temporaire jusqu’à ce qu’ils décolleront inévitablement dans un nouvel endroit inattendu.
GENO THACKARA (ALL ABOUT JAZZ – USA)
Une œuvre orchestrale qui mélange des melodies, des rythmes et des sons électroniques.
FERDINAND DUPUIS-PANTHER (JAZZ’HALO — BE)
Une œuvre magnifique, mature, vibrante, séduisante et jamais prévisible.
ALESSANDRO RIGOLLI (LA GAZZETTA DI PARMA – IT)
Cette musique conquiert l’âme.
ETTORE GARZIA (PERCORSI MUSICALI – IT)
Ces musiciens se rencontrent d’une façon quasi mystique, ils fonctionnement très bien ensemble.
TOM BEETZ (JAZZFLITS – NL)
Imagination groovy et poésie lyrique.
NICOLE VIDEMANN (LATINS DE JAZZ — FR)
Power trio musclé, Pericopes+1 livre un Up aux contours expérimentaux et cinématographiques.
BOB HATTEAU (JAZZ Â BABÔRD – FR)
Groove incandescent et swing millimétré alternés avec des ambiances acoustiques rehaussées de FXs savamment dosés.
NICHOLAS HILLALI (LES CHRONIQUES DE HIKO – FR)
Dynamique et moderne, le son de Pericopes+1 est puissant, mélodique et robuste.
JOSH LEE (PRESTO JAZZ – UK)
Un style de jeu original et accrocheur.
WOLFGANG GIESE (MUSIK AN SICH – DE)
Identité stylistique manifeste, forte personnalité interprétative, maturité artistique.
STEFANO DENTICE (SOUND CONTEST – IT)
Imaginatif et avancé: bravo !
PHONTAS TROUSSAS (ΔΙΣΚΟΡΥΧΕΙΟΝ – GR)
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legacy | chroniques
Legacy est un témoignage d’une maturité atteinte. Le trio reprend l’heritage de la musique de hier pour dessiner un nouveau contemporain. Le futur est déjà ici. Il suffit de le jouer.
PAOLO ODELLO (IL FATTO QUOTIDIANO – it)
Musique d’excellente qualité, sinergie du groupe impeccable. Un jazz contemporain bien structuré et compact.
IVO FRANCHI (MUSICA JAZZ – it)
Ce jeune trio Italo-Américain appartient définitivement à une nouvelle génération : ils ne rejettent rien mais déconstruisent et déplacent tout, presque comme un portrait de Picasso ou Bacon. Une irrégularité régulière.
JÜRG SOLOTHURNMANN (JAZZ’NMORE — CH)
“Pericopes+1: Gemeinsam eintrocknen” / JAZZTHETIK (DE)
LIRE L’INTERVIEW (EN ALLEMAND)
INTERVIEWED DE HANS-JÜRGEN LINKE
La meilleur description de leur style est “new jazz”, avec des racines européennes traditionnelles, de la musique afro-américaine et de l’improvisation, plus une affinité pour les structures mélodiques et compositionnelles.
open jazz (france musique — fr)
Extrêmement synergique et compact. Album hautement conseillé.
NERI POLLASTRI (ALL ABOUT JAZZ – IT)
Cette musique nous donne une vitalité d’exécution, grâce à ses patterns qui mêlent le suisse Nik Bärtsch avec les américains The Bad Plus, comme dans un accélérateur de particules. Une joie pour l’intellect.
JOSEF ENGELS (RONDO MAGAZINE — DE)
Les auditeurs de cet album éblouissant seront récompensés avec une découverte de chambres exotiques d’écoute des leurs propres mondes intérieurs.
FRANK VON NIEDERHÄUSERN (KULTURTIPP — CH)
Legacy est une contribution au Jazz Européen – originale et stylistiquement intéressante.
CHRISTIAN BAKONYI (CONCERTO MAGAZINE — AT)
Bien focalisés sur le groove, parfois avec des rythmes en staccato, les morceaux sont parfaitement structurés et montrent toujours des improvisations amusantes.
KARSTEN ZIMALLA (WESTZEIT — DE)
Un album captivant et inventif. Une construction musicale équilibrée qui fait coexister groove vitaminé et précision sensible. A découvrir absolument !
NICOLE VIDEMANN (LATINS DE JAZZ — FR)
Et l’on se laisse littéralement porter par cette musique dont les harmonies parfois audacieuses s’adossent à une rythmique toujours implacable, et dont l’évidence ferait presque oublier la sophistication de son écriture et la rigueur de son élaboration.
JEAN-LOUIS DERENNE (Ô JAZZ — FR)
Musique exigeante, tout en relief et nuances, rythmes en vrac et harmonies aléatoires qui restent agréables à l’oreille. La batterie apporte le dynamisme final à la réussite de cet ensemble.
alain fleche (action JAZZ — FR)
La force et l’inventivité du trio moderne sans contrebasse. Un trio à découvrir.
Bernard Labat (radio côte sud fm — fr)
Wight envoie Pericopes vers une nouvelle direction, plus accessible au public, tandis que la musique reste bien stratifiée et profonde. Ce trio s’adapte parfaitement à la tendance du jazz d’aujourd’hui : une musique solide sur laquelle réfléchir.
TOM BEETZ (JAZZFLITS – NL)
Un son puissant et irrésistible. Marque de fabrique, pour Pericopes+1, c’est d’être constamment à la recherche de l’innovation, avec courage, connaissance et honnête intellectuelle.
STEFANO DENTICE (ITALIA IN JAZZ – IT)
Les trois instruments s’intègrent parfaitement, avec un fort impact sonore et une expressivité enfoncée, jusqu’à atteindre des climax d’extase puissante et énergétique.
ALDO GIANOLIO (AUDIOREVIEW – IT)
“Legacy” est un travail poétique et sophistiqué qui ne cède pas à aucune tentation de spectacle sonore. C’est un dialogue serré et intense qui est bien distribué, dans une tension vitale, du premier au dernier morceau.
PAOLO CARRADORI (ALFABETA2 – IT)
Legacy est un énorme laboratoire d’exploration. Le traitement musical des trois protagonistes est absolument postmoderne. Une fusion entre genres, avec une forte propension au divertissement, à l’ironie, au multi-stylisme.
NICOLA BARIN (JAZZ CONVENTION – IT)
Un sense rythmique et harmonique incomparable, une musicalité unique qui vous laissera sans voix et vous coupera le souffle. Un pur plaisir !
JACEK BRUN (JAZZ-FUN — DE)
Les dix pistes au programme, toutes originales, soulignent le son changeant de cette formation : le sax ténor de Vernizzi est au premier plan, les atmosphères des morceaux tendent à se démentir mutuellement, entre des ballads évocatrices jusqu’aux passages marqués par des rythmes frénétiques, tandis que Sgobbio utilise l’âme électrique du Fender Rhodes afin d’obtenir des ultérieures tensions esthétiques.
ROBERTO PAVIGLIANITI (STRATEGIE OBLIQUE – It)
Pericopes+1 poursuivent leur cheminement à trois voix complices après These Human Beings.
Thierry Giard (culturejazz — FR)
Legacy montre des idées bien intéressantes, notamment dans Zardis, November Tears, dans les moments quasi dansants de Red Sand Town et de la chanson-titre. Un projet actuel que se lie à des sonorités très particulières.
MICHELE MANZOTTI (IL POPOLO DEL BLUES — IT)
Le ténor de Vernizzi, le piano Fender de Sgobbio, la batterie de Wight rejoignent la famille Auand. Le trio est en train de bien profiter d’une intense activité live.
PIERCARLO POGGIO (BLOW UP — IT)
Musique irrésistible . Intrigante.
LANCE LIDDLE (BEBOP SPOKEN HERE — UK)
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what what | chroniques
La musique est bien intime et s’identifie avec beaucoup d’artistes, notamment Jan Garbarek, et les duos Charles Lloyd and Jason Moran, Rudresh Mahanthappa and Vijay Iyer. Comparaisons à part, ce duo a un son bien distinct.
MARK CORROTO (ALL ABOUT JAZZ – USA)
une collection balancée de morceaux de musique de chambre, entre introspection et avant-garde. Calme intimité et écoute sensible.
ROLF THOMAS (JAZZTHING — DE)
What What est un album passionnant, un bon exemple d’agilité inaltérée.
CHRISTIAN BAKONYI (CONCERTO MAGAZINE — AT)
What what excel en profondeur interprétative et capacité d’interaction, avec une méritoire attention aux dynamiques et une ferveur créative. Un album destiné à rester imprimé dans la memoire pour longtemps.
STEFANO DENTICE (ROMA IN JAZZ — IT)
Un album plein de beauté, d’une esthétique sans narcissisme. Deux excellents interprètes et compositeurs qui se reflètent dans un projet fort et unique. Une fortune auriculaire. (10/10)
MAX SCACCAGLIA (PARMADAILY — IT)
Les riff soutenus au piano de Tzukiji cèdent le pas premièrement à des mouvements proches aux attitudes de l’avant-garde mittel-européenne, puis aux densités abstraites scandinaves, avec des notes répétées au sax tenor ; notes qui revient dans le suivant Cocteau, où le sax (cette fois-ci soprano) y retourne avec un caractère réfléchi et inquiet comme celle de Garbarek.
SERGIO SPAMPINATO (DISTORSIONI — IT)
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these human beings | notes de pochette
(Dave Liebman & Enrico Rava)
“Album excellent. Musique magnifique avec un répertoire bien varié, joué impeccablement. On peut y sentir l’esprit et le respect réciproque que ces trois musiciens ont les uns vers les autres, ainsi que vers la musique. Ces musiciens ont sûrement une histoire.”
Dave Liebman
“C’est bien lorsque la musique va au delà des notes, des harmonies et du rythme, qu’elle se transforme en expérience de vie. C’est quelque chose de supérieur au plaisir physique de l’écoute. Il y a de l’aventure, de la recherche, mais il y a aussi du coeur. Il y a de la colère et de l’amour. Il y a du cri mais aussi du chant. Ces trois excellents musiciens nous racontent leur façon d’être humains. Grazie.”
Enrico rava
these human beings | chroniques
Le programme bien varié, l’interaction musicale ainsi que la pensée progressive qui est à la base de ce projet, généreront surement beaucoup d’intérêt dans cette partie de l’Atlantique. Il y a beaucoup de variété dans These Human Beings.
Si la définition de péricope est bien un récit consistant une unité littéraire, Vernizzi, Sgobbio et Wight s’adaptent parfaitement à cette définition et These Human Beings est un album impressionnant.
Karl Ackermann (All About Jazz – usa)
These Human Beings est en très bon exemple de collaboration entre musiciens italiens et américains. Vernizzi, Sgobbio et Wight n’ont aucun problème à trouver un territoire commun, en utilisant des éléments post-bop ou avant-garde. Dans les deux cas, These Human Beings fonctionne à tout avantage de la créativité.
Alex Henderson (jazz inside – USA)
Le trio sans basse Pericopes+1 ramène des influences du 21ème siècle à leur album These Humans Beings. C’est du jazz moderne qui a ses points de force dans ses mélodies intelligentes ainsi que ses improvisations énergétiques. Tous les morceaux nous montrent puissance et intention. These Human Beings est comme une sorte de déclaration, et ça c’est une bonne indication pour ce jeune groupe.
David kunian (downbeat – USA)
Ce qui est vraiment remarquable dans ce groupe, c’est le fait que leurs ambitions n’affectent pas l’accessibilité de leur musique. Ils jouent toujours avec intelligence et coeur.
JOHN FREDERICK MOORE (JAZZIZ – USA)
Avec des rythmes à la fois complexes et basés sur des divisions de tempo quasi ésotériques, on trouve toujours des joyeux riffs straight-ahead et funky. Vernizzi et Sgobbio peuvent très facilement articuler leurs instruments, en même temps, les deux restent aussi bien versatiles quand ils travaillent sur des notes singulières, répétées à des intervals spécifiques. C’est aussi très agréable. Le jouer de Sgobbio, en particulier, est très agréable à regarder, tandis qu’il construit ses improvisations, influencées par le prog-rock.
KEITH BRUCE (HERALD SCOTLAND – UK)
Wight nous offre une parfaite pulsation dans chaque morceau, en attrapant, avec ces cymbales, les phrases jouées par Vernizzi au saxophone. Le mélange entre la batterie et les notes graves jouées par Sgobbio au piano, permettent de garder un beat stable et insistant pendant tous les morceaux. L’unité du trio, même quand le rythme devient perturbé, est impeccable et nette.
CHRIS BABER (JAZZVIEWS – UK)
Pericopes+1 cherchent et trouvent des modes de jeu et inventent une musique qui ne manque ni de personnalité ni d’énergie.
Thierry Giard (culturejazz – fr)
Pericopes + 1 est bien dans son époque : These Human Beings est un cocktail plein d’imprévus, dans lequel musicalité et hardiesse se côtoient avec une homogénéité savoureuse.
BOB Hatteau (improjazz – fr)
La force de cet album se trouve dans la capacité de proposer un parcours en l’emmenant au delà des notes et des rythmes, afin de transformer ce voyage en expérience unique et partagée. Un projet ambitieux et bien réussi.
Paolo Odello (Il Fatto Quotidiano – it)
Le duo Pericopes expérimente une nouvelle dimension avec Nick Wight. Ce trio démontre de fonctionner parfaitement.
ENZO BODDI (MUSICA JAZZ – it)
Ce nouvel album These Human Beings est une vraie surprise. Un album de haut niveau, personnel et stimulant, parfaitement en équilibre entre la tradition musicale européenne et américaine.
NERI POLLASTRI (ALL ABOUT JAZZ ITALIA)
Entre effervescence et évanescence sonore, les artistes engagent un dialogue puis se répondent mutuellement, s’accompagnent ou s’opposent, s’accordent ou se désaccordent, se tendent des pièges ou des perches rythmiques et harmoniques. Ils jouent ensemble une musique cérébrale tout en conservant leur spontanéité et leur sensibilité.
Nicholas Hillali (Les Chroniques de HiKo – fr)
Les musiciens ne tombent pas dans la répétition. Néanmoins, ils n’évitent pas l’expérimentation, ce qui rend la musique fascinante du début à la fin. Parfait le choix d’un batteur. La musique de ce trio est bien solide.
ROBIN ARENDS (JAZZ NU – NL)
La recherche de Pericopes atteint, avec l’insertion du batteur américain Nick Wight, des nouvelles propriétés dialectiques (Through Piat). L’axe expressif bouge vers un jazz contemporain dynamique et vif, influencé par la moderne musique new-yorkaise ; ce qui s’ajoute à un sens lyrique prononcé, d’extraction européenne.
antonino di vita (JAZZit magazine – IT)
Pericopes+1 est un chef-d’œuvre moderne.
Parliamo di Jazz – it
Un duo+1 plein d’expressivité. L’alternance entre volatilité et solennité permet à cet album de s’envoler, a fur et à mesure, vers de territoires émotionnants et satisfaisants.
DAVE SUMNER (BIRD IS THE WORM – USA)
Voici une surprise qui s’élève bien au-delà d’un album bien joué et avec des remarquables solos. Ici ces trois jeunes musiciens produisent idées, ambiances et suggestions, bien loin des chemins sonores habituels. On s’y retrouve dans des territoires peu battus mais on rejoint chaque étape de cet album avec le plaisir presque physique de la découverte.
ROBERTO DELL’AVA (TRACCE DI JAZZ – it)
Musique intense et énergétique, pleine de fraîcheur et luminosité. Vivement recommandé !
JACEK BRUN (JAZZ FUN – GER)
L’attention au son est absolue. Plusieurs écoutes nous révèlent à chaque fois des nouvelles finesses, des nuances ou bien des détails que la sobriété de la poétique réservée – mais au même temps très profonde – de Pericopes ne dévoile pas tout de suite.
Avec l’intervention très efficace du batteur, qui intervient toujours dialectiquement et jamais comme un simple soutien, la musique du duo rejoint une dimension inedite qui va enrichir ses remarquables points de force : l’accord empathique, le sens lyrique, mais aussi un goût pour l’exploration qui est bien soutenu par une solide préparation académique, ce qui leur permet de laisser de l’espace à la créativité.
Vincenzo fugaldi (jazzitalia – it)
La nature ouverte de ce projet accueil à bord le batteur Nick Wight, c’est lui l’efficace «+1» ainsi que le protagoniste absolu dans le morceau Changing World, tableau nostalgique avec voix récitante qui représente le climax émotionnel d’un album courageux et jamais banale.
Enrico Ramunni (Rockerilla – it)
Un travail profond où les recherches individuelles et collectives créent une musique dense et riche de sens.
franco bergoglio (magazzino jazz – it)
These Human Beings est un album dense d’humus artistique.
Stefano Dentice (Extra Music Magazine – it)
Ce trio a la qualité de ne fréquenter ni le néo-bop régnant, ni de se tourner vers l’extatique scandinave. Dans leurs lignes rythmiques coupées, on retrouve plutôt l’esthétique d’un certain rock avec des parties expérimentales, fragmenté en plusieurs directions. Bien équilibré la division des parts, ce qui donne un sense d’unité aux improvisations.
Piercarlo Poggio (Blow Up – it)
Les dix pistes du nouvel album de Pericopes+1 nous conduisent dans une dimension sonore où le dialogue et la révision conceptuelle des rôles de chaque interprète accueillent le jazz du futur.
daniele camerlengo (suono – it)
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pericopes | chroniques des concerts
Jazz Club de Grenoble / Jazz-Rhône-Alpes.com (Fr)
Pericopes+1 fait définitivement partie des groupes du moment qu’il faut absolument découvrir !
CHRONIQUE DU CONCERT par OLIVIER GALÉA
Ce trio nous a impressionné pour sa richesse d’idées, unité de son, pensée lineare, exposition conséquente.
PAOLO PIEVANI (ALLABOUTJAZZ – IT)
Le Stockwerk, lieu classique pour le jazz contemporain, a donné la bienvenue au trio Européen-Américain Pericopes+1, créateur d’improvisations raffinés et interaction.
MARTIN GASSER (KRONEN ZEITUNG – AU)
“Eine Kleine Sensation” / HNA, Hessische Niedersächsische Allgemeine (DE)
LIRe LA CHRONIQUE ICI (en allemand)
ANDREAS KÔTHE
“Zuhörer Umarmten Musiker” / Allgemeine Zeitung Coesfeld (DE)
LIRe LA CHRONIQUE (en allemand)
CHRONIQUE DU CONCERT par MANFRED VAN OS
Live Review of the Fano Jazz By The Sea Festival, Italy / Musica Jazz (It)
Pericopes is a cleverly unorthodox trio, carrying an aesthetic that is outside of strict jazz principles, inspired by post rock, indie rock and punk jazzelements, as documented by These Human Beings (Alfa Music). The rhythmic-harmonic system may vaguely suggest elements of the Bad Plus, EST or Tingvall Trio..
LIRe LA CHRONIQUE ICI (en ITALien)
CHRONIQUE DU CONCERT par ENZO BODDI
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pericopes | interviews
“Pericopes+1: Gemeinsam eintrocknen” / JAZZTHETIK (DE)
LIRE L’INTERVIEW (EN ALLEMAND)
INTERVIEWED de HANS-JÜRGEN LINKE
Pericopes+1 au Gateshead Jazz Festival / INTERNEW webzine (UK)
INTERVIEW DE CATHERINE MARKS
Pericopes et le questionnaire de Proust / All About Jazz Italie
INTERVIew De PAOLO PEVIANI
Pericopes+1 / Special to The Times Tribune
INTERVIEW de patrice wilding
Pericopes: new jazz Italien entre Paris et New York
lire (en italien) sur musicajazz.it
interview de ROSARITA CRISAFI
“A Jazz meeting”: la parole au pianiste du duo Pericopes.
interview de GIANCARLO BASTIANELLI
Pericopes – interview publié sur le journal italien “La Gazzetta di Parma”
LIRE L’INTERVIEW ICI (EN ITALIEN)
INTERVIEW DE MARGHERITA PORTELLI
Pericopes+1 / La musica di questi esseri umani
LIRE L’INTERVIEW (IN ITALIEN) ON JAZZ CONVENTION.NET
INTERVIEW DE MARCO BUTTAFUOCO
PERICOPES+1 – Il nuovo cd “These Human Beings”
ÉCOUTER L’INTERVIEW (EN ITALIEN) SUR LE SITE DE RADIO EMILIA ROMAGNA
INTERVIEW DE CINZIA LEONI
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frames | reviews
Une experience d’écoute merveilleuse. Musique faite avec amour et deux musiciens parfaitement synchronisés. Si vous ne connaissez pas encore ce groupe, concédez-vous ce plaisir. Vous ne serez pas déçus.
DOM MINASI
Album sublime. Il y a des moments magnifiques dans cet enregistrement. Les deux artistes sont en pleine activité sur leur respectifs instruments.
DAVE SUMNER (BIRD IS THE WORM)
Ce ne sont pas seulement les racines, même importantes, à attirer l’attention de l’écouteur. C’est plutôt un certain climat d’ouverture mentale, voire immensité d’horizons, que leur musique nous suggère. Ces jeunes artistes de grand calibre, libres de préjugés et idéologies, sont en train de créer la musique de demain.
MARCO BUTTAFUOCO (JAZZCONVENTION)